Neue Musik - Aktueller Jazz - Improvisierte Musik

Gesellschaft für zeitgenössische Musik Aachen

AVENTURA QUARTETT - Soul & Mind Tour 2024/2025

Samstag, 18.01.25 um 20 Uhr Klangbrücke Aachen

feat. Sebastian Scobel (frisch gekürter Pianist der HR Radio Bigband)

 

Das Aventura Quartett spielt eine aufregend gestrickte Mischung aus akustischem Jazz, beeinflusst von aktuellen Strömungen der Weltmusik und europäischer Kammermusik des 21. Jahrhunderts. Die Musik besticht durch die intelligente Vielschichtigkeit der Kompositionen und berührt gleichzeitig durch eine große emotionale Tiefe.

 

Das CD-Titelbild von Soul&Mind – eine Farbexplosion – symbolisiert sowohl die kreative Energetik als auch die Freiheit in der improvisatorischen Interaktion.


Reich in den Details, frei in der improvisatorischen Interaktion, manchmal lyrisch, manchmal energetisch, erkundet das Quartett immer wieder neue musikalische Welten, ohne die Verwurzelung in der Jazz Tradition zu verleugnen.

 

Werner Hüsgen – Saxophon,

Sebastian Scobel – Piano, Komposition

Werner Lauscher – Kontrabass, Komposition
Simon Busch – Schlagzeug

 

Werner Hüsgen studierte Saxophon an der Musikhochschule Köln, dem Berklee College of Music in Boston und dem Konservatorium Amsterdam und lebt und arbeitet seit dreißig Jahren als Saxophonist, Komponist und Bandleiter in der Region Aachen. Neben zahlreichen akustischen Jazz-Projekten arbeitet er gerne und häufig mit Electric-Jazz Projekten und Big Bands. Er wirkte bei zahlreichen deutschen, niederländischen und belgischen Rundfunk- und Fernsehproduktionen mit. Sein Gesamtwerk weist gut anderthalb Dutzend Plattenproduktionen auf.

 

www.wernerhuesgen.de

Karten Abendkasse: 20,- / 15,- (Ermäßigung für Music-Loft Schüler, Schüler, Studenten, Aachenpass)

Fotocredit: Künstler

TETHER TRIO - Theo Bleckmann & Timo Vollbrecht

Samstag, 14.12.24 um 20 Uhr Klangbrücke Aachen

Das „Tether Trio“ ist das neue, genre-überschreitende Projekt des renommierten Jazz-Sängers Theo Bleckmann und dem international aktiven Saxophonisten Timo Vollbrecht (beide aus New York). Gemeinsam mit dem Amsterdamer Pianisten Harmen Fraanje verbinden sie explorative Improvisation und melodien-geleitete Songs in einem zutiefst persönlichen Trio-Sound. Dabei erweitern sie die natürlichen Klangfarben ihrer akustischen Instrumente mit dem dezenten Einsatz von elektronischem Live-Processing, während sie ihrer Musik genügend Raum zum Atmen und Entfalten lassen.

Nach einem gemeinsamen Auftritt beim Fair International Music Festival Teheran (Iran) im Jahr 2021 entschieden Bleckmann und Vollbrecht, ihre unmittelbare Synergie weiterzuentwickeln und gemeinsam an neuer Musik zu erarbeiten. Das resultierende “Tether Trio” leitet seinen Namen von der Verschmelzung musikalischer Ideen ab, die diese drei freidenkenden Musiker zu einem Ganzen verschmelzen lassen.

 

Theo Bleckmann – vocals / EFX

Timo Vollbrecht – saxophone / EFX

Harmen Fraanje – piano

 

Theo Bleckmann gehört zu den prägenden Jazzsängern und Komponisten unserer Zeit. Er wurde mehrfach für den Grammy nominiert und fasziniert durch seine Vielseitigkeit, seine genreübergreifenden Vorlieben und seinem außergewöhnlichen Talent. Auf seinen Alben präsentiert er Las Vegas-Standards, Weimarer Kunstlieder sowie beliebte “Bar Songs.” Er nahm neu arrangierte Lieder von Charles Ives auf und wurde für sein Album „Hello Earth – The Music of Kate Bush” gefeiert. Im Januar 2017 veröffentlichte ECM-Records Bleckmanns Album “Elegy“, das vom legendären Produzenten Manfred Eicher produziert wurde. Bleckmann hat mit Laurie Anderson, Uri

Caine, Philip Glass, Sheila Jordan, Ben Monder, Kenny Wheeler, John Zorn, Bang on a Can All-Stars und vor allem Meredith Monk zusammen gearbeitet, zu dessen Ensemble er seit über fünfzehn Jahre fest gehört. Erst kürzlich schrieb der Komponist David Lang (Pulitzer-Preis) für Bleckmann ein Monodrama, dass von der Japan Society in Auftrag gegeben, von Yoshi Oida inszeniert und in New York und Tokio aufgeführt wurde.

Timo Vollbrecht ist ein in New York lebender Saxophonist, Komponist und Forscher. Seine Musik verbindet Jazz mit Post-Rock, elektro-akustischen Timbres und Neuer Musik. Mit seiner Band Fly Magic tourte er in mehr als 30 Ländern und nahm mehrere Platten auf. Er spielte auf bedeutenden Bühnen wie dem Village Vanguard, dem Winter Jazz Fest, dem Panama Jazz Fest und dem Haiti Jazz Festival, gemeinsam mit Branford Marsalis’ Quartett. Er spielt sowohl mit etablierten Musiker*innen wie Ralph Alessi, Ben Monder, Stefon Harris, Guillermo Klein und Thomas Strønen sowie mit aufstrebenden, jungen Musiker*innen verschiedenster Stile. Das NYC Jazz Record-

Magazin beschreibt Timo als „brillianter“ Saxophonist, dessen Musik „rhythmic fluidity and intricate twists” gesegnet ist. 2022 wurde Timo neuer Leiter der Jazz-Abteilung der renommierten Brown University, wo er die Brown Jazz Band leitet und verschiedene neue Kurse entwickelt. Besonders interessiert er sich für die Schnittstelle verschiedener Disziplinen, Genres und kreativen Ausdrucksformen. /// http://timo-vollbrecht.squarespace.com

Harmen Fraanje ist ein Pianist, Komponist und Lehrender aus den Niederlanden. Er leitet Projekte wie z.B. sein Soloprojekt, das Trio Reijseger Fraanje Sylla, ein Duo mit dem norwegischen Trompeter Arve Henriksen, und ein Quartett mit Sanem Kalfa. Diese Gruppen führen hauptsächlich eigene Werke mit viel Raum für Improvisation auf. Darüber hinaus ist er als Sideman in verschiedenen Bands der europäischen Jazzszene aktiv. Dazu zählen das Mats Eilertsen Trio und Michael Moores Fragile Quartet. Mit diesen Ensembles tritt er auf Festivals und Bühnen in der ganzen Welt auf. Seine Aufnahmen wurden von renommierten Plattenlabels wie ECM, Winter & Winter, Outhere Music, Hubro Music und Challenge Jazz veröffentlicht. Harmen hat mit Künstlern wie Ambrose Akinmusire, Mark Turner, Kenny Wheeler, Thomas Morgan und Tony Malaby zusammengearbeitet. Er ist außerdem Professor für Jazz-Klavier am Conservatorium van Amsterdam. Zudem wird er häufig eingeladen, um Workshops und Meisterkurse an anderen europäischen Konservatorien zu geben. Laut dem AllAboutJazz-Magazin „entwickelt sich Harmen Fraanje zu einem der beeindruckendsten jungen europäischen Pianisten der letzten Dekade“. https:// harmenfraanje.com

Karten Abendkasse: 20,- / 15,- (Ermäßigung für Music-Loft Schüler, Schüler, Studenten, Aachenpass)

In Memoriam - der Aachener Komponist Gottfried Stein

Samstag, 07.12.24 um 20 Uhr Klangbrücke Aachen

Der in diesem Jahr im Alter von 92 Jahren verstorbene Aachener Komponist Gottfried Stein wird in einem besonderen Gedenkkonzert geehrt.

Verschiedene Kammermusikwerke aus seinem Schaffen werden von Aachener Musikerinnen und Musikern zu seinen Ehren aufgeführt.

Gottfried wurde 1932 in Frankfurt am Main geboren und widmete sein Leben der Musik. Seine musikalische Ausbildung absolvierte er in Darmstadt, Detmold und Berlin, wo er Musik, Chorleitung und Komposition studierte. Gottfried entschied sich früh, sich von der seriellen Kompositionsweise zu distanzieren, die er als zu beengend empfand. Stattdessen entwickelte er einen individuellen Stil, der sich durch eine breite Palette an Ausdrucksformen auszeichnete.

Zu seinen bekanntesten Werken zählen „Der Traum des Atlas“ und die „Shakespeare Lieder“ für Kammerchor. Von 1957 bis 1971 war Gottfried als Kapellmeister an verschiedenen Theatern tätig, zuletzt in Aachen. Danach widmete er sich der Lehrtätigkeit an der Musikschule Düren und verschiedenen Hochschulen, wo er bis 1995 Klavier und Musiktheorie unterrichtete. Nach einer 15-jährigen Schaffenspause nahm er die Komposition wieder auf und veröffentlichte zahlreiche Werke für Klavier, Chor und Kammermusik, unter anderem bei Möseler, Dohr und Breitkopf.

Großes Interesse erregte 1981 die Veröffentlichung seiner Schrift „Neue Musik in der Krise“. Ein Höhepunkt seiner Karriere war die Uraufführung seiner Kammeroper „Else“ im Jahr 2005 am Theater Aachen. Seine alle Besetzungen umfassende Kompositionen waren mehrfach in Konzerten der GZM zu hören, darunter auch einige Uraufführungen. Besonders hervorzuheben ist das Portraitkonzert, das ihm die GZM 2012 widmete. Zuletzt erklang ein Werk von ihm in unserer GZM-Konzertreihe „Eskapaden“ im Jahr 2022.

Dieses Gedenkkonzert wird eine besondere Gelegenheit bieten, Werke von Gottfried Stein aus verschiedenen Schaffensperioden in Erinnerung zu rufen und sein musikalisches Erbe zu würdigen.

Ausführende:

Vicente Bögeholz, Gitarre
Olaf Futyma, Flöte
Blanca Gleisner, Oboe
Judith Hilgers, Gesang
Judith Konter, Flöte
Tom Morrison, Viola
Matthias Rein, Klavier

Galina Ryzhikova, Klavier

Michael Rische, Klavier

Arcadie Flötenquartett

Karten Abendkasse: 20,- / 15,- (Ermäßigung für Music-Loft Schüler, Schüler, Studenten, Aachenpass)

ENSEMBLE AROURA NR. ∏

Samstag, 23.11.24 um 20 Uhr Klangbrücke Aachen

Ensemble Aroura Nr. π

Das Ensemble „Aroura Nr. π“ wurde von Komponist und Dirigent Giorgi Shekiladze 2020 gegründet. Hauptschwerpunkt und Ziel des Ensembles ist das Darbieten und Kommunizieren von zeitgenössischer Musik mit dem Hauptstandort Düsseldorf. Das Ensemble fungiert sowohl als Aufführungsmöglichkeit für junge Komponistinnen als auch für die regelmäßigen Aufführungen von Werken des frühen und mittleren 20. Jahrhunderts in kleinen und großen Besetzungen an ungewöhnlichen Orten. Als Alternative zur traditionellen Konzertpraxis ist es die Aufgabe des Ensembles, ein offenes Forum zu kreieren. Der Salon des Amateurs, gegründet als Treffpunkt der experimentellen Kunstszene, bietet eine ideale Basis für angeregten Austausch und neue Ideen. Das multinational besetzte Ensemble besteht aus Musikerinnen, die sich auf Neue Musik spezialisieren. An diesem Abend werden zwei Uraufführungen aus der Feder der Ensemble-Mitglieder präsentiert:

 

  • Uraufführung – Darius Heid (für Klarinette, Cello, Klavier, Schlagwerk)
  • Uraufführung – Giorgi Shekiladze (für Flöte, Cello, Kontrabass, Orgel, Klarinette, Schlagwerk, Live-Elektronik)

Giorgi Shekiladze

Giorgi Shekiladze wurde 1989 in Tbilisi (Georgien) geboren. 1995 begann er, in der Musikschule Klavier zu lernen, und im Jahr 2001 gewann er den 1. Preis beim „Jungen Pianisten“-Wettbewerb in Tiflis. Trotz seiner Erfolge als junger Pianist wuchs bei ihm ein großes Interesse am Dirigieren, und im Jahr 2006 begann er an der Staatlichen Musikhochschule Chorleitung (Bachelor und Master) zu studieren. Nach seinem Studium wurde er als Assistent-Dirigent des Staatlichen Orchesters Tbilisi ausgewählt, wo er ein Jahr gearbeitet hat. Da es in Georgien kein Studium der Orchesterleitung gab, entschied er sich, ins Ausland zu gehen. 2017 begann er an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf sein Studium im Fachbereich Orchesterleitung. Während seines Studiums dirigierte er mehrere Orchester, wie z. B.: Düsseldorfer Sinfoniker, WDR Sinfonieorchester Köln, Ensemble Musikfabrik Köln, Duisburger Philharmoniker, Staatsorchester Rheinische Philharmonie, Neue Philharmonie Westfalen. Da er mehr Interesse an Neuer Musik hatte, gründete er 2020 das Neue Musik-Ensemble „Aroura Nr. π“, welches er bis heute leitet.

 

Darius Heid

Darius Heid (*1999 in Aachen) ist Pianist und Komponist. Er arbeitet mit eigenen Projekten hauptsächlich in der Improvisierten Musik, Zeitgenössischen Musik und Experimenteller Elektronischer Musik. Stets darum bemüht, die Klangmöglichkeiten des Klaviers zu erweitern, hat er so einen persönlichen Stil gefunden, der erweiterte Spieltechniken und Präparationen integriert. Seine Spielhaltung wurde als „still, präsent und präzise“ bezeichnet. Heid studierte Jazz-Klavier, Improvisation und Zeitgenössische Musik an der HfMT Köln bei Prof. Paulo Álvares, Jürgen Friedrich, Hubert Nuss und Frank Gratkowski. Er absolvierte ein Erasmus-Jahr am Rythmic Music Conservatory in Kopenhagen, wo er bei Simon Toldam und Jacques Demierre studierte. Derzeit studiert er im Master „Music Performance“ in Kopenhagen. Als Leader bzw. Co-Leader hat er zwölf Alben veröffentlicht.

 

https://www.arourapi.de/

https://dariusheid.wordpress.com/

 

Karten Abendkasse: 20,- / 15,- (Ermäßigung für Music-Loft Schüler, Schüler, Studenten, Aachenpass)

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

THE JAKOB MANZ PROJECT

Sonntag, 10.11.24 um 20:30 Uhr Klangbrücke Aachen

Mit ihrem frischen und zupackenden Sound gehört The Jakob Manz Project zu den erfolgreichsten Bands des jungen deutschen Jazz. Kaum eine andere junge Band löst bei ihrem Publikum derartige Begeisterungsstürme aus. Egal ob Club oder große Festival Bühne, die unverwechselbare Energie dieser Band durchdringt jede Konzertstätte bis in die hinterste Ecke und katapultiert dessen Publikum in ihre vielschichtige Musik. Im Januar 2024 erscheint ihr zweites Studio Album „The Answer“ bei ACT Music, einem der renommiertesten
Jazz Labels Europas.

Ausgehend von ersten Konzerten 2017, vorwiegend im Großraum Stuttgart, erspielte sich die Band rasch mehrere erste Preise, darunter den Biberacher Jazzpreis 2018 und den Future Sounds der Leverkusener Jazztage 2018. Bandleader Jakob Manz war gerade 16 Jahre alt und tourte bereits mit dem Bundesjazzorchester (BuJazz0) durch Kanada, die USA und Osteuropa. Nach ihrem vielbeachteten Debut Album Natural Energy (ACT 2020) tourte die Band deutschlandweit, und trat bei einigen der größten Jazz Festivals Deutschlands auf, unter anderem den Leverkusener Jazztagen, ELBJAZZ und Jazz Baltica. Im Jahr 2023 folgten erste Konzerte auf internationalen Festivals, unter anderem in Schweden (Trollhättan Jazz & Blues) und Rumänien (ORA Jazz Festival).

Direkter und klarer Sound, reichhaltige Dynamik und emotionale Tiefe – das sind die herausragenden Aspekte ihrer Musik. Die Musik der Band ist sehr stark von Jazz Rock und Funk inspiriert, wird jedoch durch die vier Künstlerpersönlichkeiten mit ihren zahlreichen
Einflüssen aus Soul, Pop, Weltmusik oder Hip-Hop angereichert. Auch wenn das Saxophon des jungen Bandleaders meist im Mittelpunkt steht, spiegelt sich in jedem Livekonzert ganz klar jedes musikalische Individuum der Band wider. Das erkennt man auch anhand der
vielfältigen Stücke, bei denen es sich um Eigenkompositionen der jeweiligen Bandmitglieder handelt. Von eingängigen Grooves, durch leidenschaftliche Soli, über raffiniertes Zusammenspiel bis hinzu kristallklaren, sphärischen oder gar melancholischen Klängen
verspricht The Jakob Manz Project einen dynamischen Abend, den man so schnell nicht vergisst!

 

„Es besteht kein Zweifel, dass Jakob Manz und Co. die derzeit heißeste Band sind, die beim renommierten Act-Label unter Vertrag steht.“ (Kölner Stadtanzeiger)

 

Jakob Manz – as, recorder
Hannes Stollsteimer – piano, keys
Frieder Klein – b
Leo Asal – dr

 

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.
Foto: Florian Fries

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

AURORA OKTETT

Sonntag, 10.11.24 um 19:00 Uhr Klangbrücke Aachen

Mit seinem 2016 gegründeten Aurora Oktett hat Carl Christian Wittig ein Ensemble gegründet, das sich sowohl im Jazz, als auch in der klassischen Tradition frei bewegt. Die Integration von Streichquartett und Jazzquartett gelingt dem Ensemble mühelos. Das dadurch entstehende breite Repertoire an Klangfarben und die facettenreichen Kompositionen machen das Aurora-Oktett zu einem der interessantesten interdisziplinär arbeitenden Ensembles in Deutschland.

 

Besetzung:

Carl Christian Wittig – Kontrabass/Komposition

Ada Schwengebecher – Violine 1

Sophia Rasche – Violine 2

Marie Schutrak – Viola

Franziska Ludwig – Violoncello

Pascal Klewer – Trompete/Gesang

Phillip Dornbusch – Tenorsaxophon/Klarinette

Tom Friedrich – Schlagzeug

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.
Foto: Andrej Grilc

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

NEW PIANO TRIO - WHAT THE FUGUE

Samstag, 09.11.24 um 21:30 Uhr Klangbrücke Aachen

Das New Piano Trio des „Pool of Invention“ bietet einen unerhört neuen Zugriff auf die Fuge als kompositorische Königsdisziplin des Barock. Bereits in „Fuga in Odd“ verschränkte Florian Willeitner strenge Kontrapunktik mit balkaneskem Rhythmusfeuer. Diese Idee spinnt er nun weiter. Seine hier erklingenden neu komponierten Präludien und Fugen verbeugen sich vor den spezifischen Tonsprachen unterschiedlicher Komponisten aus Vergangenheit und Gegenwart. Statt vor Vorbildern in Ehrfurcht zu erstarren, sucht der Geiger und Komponist immer den produktiven Austausch mit der musikalischen Vergangenheit.

 

FLORIAN WILLEITNER Violine und Komposition

IVAN TURKALJ Violoncello

ALEXANDER WIENAND Klavier

 

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

NEUE MUSIK ENSEMBLE AACHEN - RAUM DER BEGEGNUNG

Samstag, 09.11.24 um 20:00 Uhr Klangbrücke Aachen

Im Programm „Raum der Begegnung“ stellt das Neue Musik Ensemble Aachen Werke von Komponistinnen aus konfliktbetroffenen Ländern nebeneinander. Es soll ein freier Klangraum entstehen, in dem diese Werke dem Publikum und sich selbst begegnen, fernab von Ausgrenzung sowie politischer und ideologischer Instrumentalisierung.

 

Die Veranstaltung möchte ein Zeichen für die Bedeutung der Kunstfreiheit setzen. Präsentiert werden Werke von: Khadija Zeynalova – Aserbaidschan, Narine Khachatryan– Armenien, Olga Rayeva – Russland, Ludmila Yurina – Ukraine.

 

Aus dem Land des „Raum-Gastgebers“, Deutschland, erklingt die Uraufführung eines neuen Werkes von Marc Vogler.

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

Franz Kafka "Ein Käfig ging einen Vogel suchen"

Freitag, 08.11.24 um 21:30 Uhr Klangbrücke Aachen

Seine Texte sind so seltsam, so schön, so besonders, so verstörend, so düster, so lustig, dass aus seinem Nachnamen ein allgemein bekanntes Adjektiv abgeleitet wurde: kafkaesk. Es beschreibt mehr als eine Stimmung oder einen Zustand, es beschreibt das Verhältnis zur Welt.

Kafkas Thema war – und bleibt für uns – die Spannung zwischen Freiheit und Gefangenschaft.

In ihrer sowohl akzeptierten wie auch ermüdenden Variante der Bürokratie.

„Sein Ermatten ist das des Gladiators nach dem Kampf, seine Arbeit war das Weißtünchen eines Winkels in einer Beamtenstube.“ (F.K)

Oder in ihrer bösartigen, sowohl geliebten wie auch verachteten, vor allem aber Macht erschaffenden und erhaltenden Spielart des Wahnsinns.

„Die Lüge wird zur Weltordnung gemacht.“ (F.K.)

In der Begegnung der Schauspielerin Mona Creutzer und des Schauspielers Martin Päthel  mit dem Pianisten  Theodor Pauss und dem Kontrabassisten David Andres wird dieses Quartett die Musikalität der Textkompositionen Kafkas sich ergänzend wie auch sich gegenseitig inspirierend darbieten.

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.
Foto:Cristina Marx /Photomusix

IN FRONT FESTIVAL 2024 - FREIRÄUME

Lanz -Wassermann-Duo

Freitag, 08.11.24 um 20:00 Uhr Klangbrücke Aachen

Joke Lanz (Turntable) und Ute Wassermann (Stimme + Objekte) treten seit 2016  im Duo auf internationalen Festivals auf. Ihre Performance nimmt das Publikum auf eine Achterbahn vokaler, physischer und elektronischer Aktionen. Eine Tour de Force technoider Rhythmen, cartoonhafter Sprachfetzen, verdrehter Melodiefragmente, Stop-and-Go-Grooves und Loops. Ihr legendäres Konzert beim Festival Konfrontationen in Nickelsdorf (2019) wurde vom ORF aufgenommen und erschien 2021 beim Label Klanggalerie. Die CD Half Dead Half Alive stand 2021 auf der Longlist für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

 

Die Vokalkünstlerin Ute Wassermann gehört zu den herausragenden gegenwärtigen Stimmphänomenen. Seit vielen Jahren tourt sie als Improvisatorin und Performerin zeitgenössischer Musik durch die Welt. In den letzten zehn Jahren hat sie zunehmend audiovisuelle Performances/Installationen und Kompositionen für Solisten und Ensembles realisiert. Sie verbindet Komposition, Improvisation und Performance Art zu einer eigenen Form von Gesamtkunst, wobei umweltrelevante Themen eine Rolle spielen. Ihr multidimensionaler Klang oszilliert zwischen elektronischen, an/organischen, animalischen und menschlichen Qualitäten. Sie maskiert ihre Stimme mit Vogelpfeifen, einer DIY-Trommel und Objekten und transformiert mit einer scheinbar unmöglichen Gesangstechnik ihre menschliche Gestalt.

 

Turntablist Joke Lanz, bekannt geworden insbesondere durch sein international vielbeachtetes Projekt „Sudden Infant“ und geschätzt für seine Arbeiten im Grenzbereich zwischen Performance/Body Art bzw. improvisation/Noise, wurde in der Schweiz geboren und arbeitet inzwischen von Berlin aus in der ganzen Welt. Er kreiert über autonome Sound-Zellen eine persönliche von jeder Funktion losgelöste Sprache. Dabei kombiniert er rituellen Reduktionismus mit anarchistischer Verspieltheit, atmosphärische Landschaften mit fragmentarischen Klängen und Körperlichkeit mit Unvorhersehbarkeit: Scratches, Soundwände, Grooves, Loops, Noises und Vokalmodulationen.

 

 

https://utewassermann.com

http://www.suddeninfant.com/

 

Tagestickets In Front Festival:

  • Donnerstag, 07.11.24 (Einzelkonzert): 15 € / 8 € (ermäßigt)
  • Freitag, 08.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Samstag, 09.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)
  • Sonntag, 10.11.24 (Doppelkonzert): 25 € / 20 € (ermäßigt)

Festivalticket:

  • Das Festivalticket für alle acht Veranstaltungen ist an der Abendkasse auf Nachfrage erhältlich und kostet 75 € / 50 € (ermäßigt).

Ermäßigungen:

  • Ermäßigungen gelten für Mitglieder der GZM, Music Loft, Schüler, Studenten, Schwerbehinderte und Inhaber des Aachenpasses.